Erik Höglund en glaskonstnär

Idag finns Erik Höglunds konstverk på många museum runt om i världen. På 60-talet gjorde han en serie glas-och smidesljusstakar/ljuskronor hos Boda. Även de "klumpiga" askfaten och glasskulpturerna är typiska för hans design. Eller de starka färgerna i glaset som tar sig utrymme och blir självklara konstverk.

Särskilt förtjust är jag i det färgstarka kraftiga glaset i dessa skålar och karaffen (60-tal) som han designade för Boda - underbara!

Höglund föddes 1932 och gick bort 1998. Idag är hans formgivning lika eftersökt som alltid.

I min familj får vi söndagsmiddagens sås serverad i en enastående läcker orange skål, liknande den turkosa här bredvid.

The Disco Girls – äkta “fashion dolls” från 70-talet

Disco Girls, med dockorna Dee, Britt, Domino, Tia, Tina and Tony, lanserades i början av 70-talet i Europa. De tillverkades 1972-1977 av Matchbox/Lesney Products på licens av Hasbro. Dockorna var ungefär som en Skipper i storlek, men med nättare kroppar, och med ögonfransar.

Även om dockorna hade egna karaktärer så lånade de till en början mycket från dockorna i The World of Love-serien. Disco Girls första outfits med tröjor i olika färger med tryck som föreställde en illustration av respektive docka, med namnet under, påminde väldigt mycket om The World of Love Deluxe sets, ja hela Disco Girls 3 första klädkollektioner påminde om sina amerikanska förlagor, med endast små variationer. Och när World of Love dockorna 1973 slutade produceras, så fortsatte Disco Girls dockorna att säljas i ytterligare 4 år. Under de åren ändrade dockorna sina frisyrer och det blev dessutom någon namnändring.

Disco Girls hade en fantastisk garderob! Det skapades fler än 80 ensembler under perioden 1972-77. Förpackningen var designade att se ut som en LP- eller singel-skiva. Lite förvirrande för samlare är att flera plagg återkom år efter år, fast med nytt namn eller nytt nummer...

Färgkombinationerna var fantastiska!

Mary Quant; minikjolar, Daisy och sotsvarta långa ögonfransar

Jag säger bara; Mary Quant. Sotsvarta täta långa ögonfransar. Grafiska mönster på kortkorta klänningar. Minikjolen. Färgglada strumpbyxor. PVC-kläder. Hjälmliknande frisyrer (five point cut) av Vidal Sasson. Make-up produkter med små grafiska blommor på.

Mary Quant öppnade sin första butik Bazaar på Kings Road i London 1955. 1962 börjar hennes kläder säljas i USA på J.C Penney. Fyra år senare lanserar hon sin make-up linje. med bl a kak-mascara.

Här kommer en fin 60-tals film som visar lite härligt 60-tals fashion av Mary Quant.

Mary Quant designade också en jättesöt fashion doll; Daisy, med en kanonfin garderob av tidstypiska kläder. Daisys kläder hade namn som: Cowslip, Denimgrad, Cucumber Sandwich, Yum Yum, Raindrops osv osv...

Underbara Dombra av Maija Isola

Korall, orange och härligt rosa på gul bakgrund... Klassiska textilen "Dombra" från Marimekko gör dig garanterat lite lyckligare. Mönstret är designat av Maija Isola kring 1960. Hennes mönster inspirerades ofta av "folk art", resor och natur.

Färgkombinationerna är fantastiska och textilen gjordes också i blå-turkos-vitt-lila och svart-grått-vitt eller rosa-lila-violett-blått.

Maija Isola (1927-2001) designade flera mönster tillsammans med sin dotter Kristina. Se mer härliga Marimekko-textiler här

Det finns förstås fler favoriter bland formgivarna på 50-60-70-talen... Stig Lindberg är ju en av de mest älskade formgivarna, både här i Sverige och utomlands. Charmiga servisen Prunus t ex är en av de sötaste. Med lilablå stiliserade plommon och gröna bladrosetter. Den tillverkades mellan 1962-1974 men blev aldrig lika poppis som Berså. Den är svårare att få fatt på och ganska dyr när den dyker upp. Så håll ögonen öppna!

Stig Lindberg har även formgivit klassikerna Röd Aster, Blå Aster Ribb, Adam och som sagt Berså. Men även vacker textil och illustrerat barnböcker (Krakel Spektakel t ex) S Lindberg levde 1916-1982.

Prunus är egentligen släktnamnet för plommon, och Prune är från början det grekiska ordet för plommon.

Marianne Westman, när fantastiska former förför

I min samling finns en del keramik av Marianne Westman. Svårt att låta bli att att bli förförd av lekfulla former, sköna linjer och färgkombinationer som ögat älskar. Jag säger bara: Picknick, My garden, Mon Ami, Piggelin, Pomona, Annika, Pomerans. Bilden visar en ljuvlig samling Picknick som sålts på auktion. Själv äger jag ett vackert uppläggningsfat i den serien. Men jag har ett antal objekt från den charmiga serien Piggelin också.

M Westman föddes 1928 och har varit verksam som keramiker, glasformgivare, industriformgivare och textilformgivare, både i Sverige och Tyskland.

Viola Gråsten uppåt väggarna!

Vårt vita rum högst upp har en vägg klädd med ett 3,50 x 1,40 m orange textil prytt av stora solrosor (Solros) Mölnlycke Tuppen, i design Viola Gråsten. Hon föddes i Finland där hon arbetade hos finländska handarbetets vänner innan hon kom till Sverige 1945.

Två år senare anställde Astri Sampe henne på NK:s textilkammare för att utveckla mönster till ryamattor. Senare kom även hennes abstrakta och färgstarka textilier i produktion.

Hon använde gärna färgkombinationer som blå-grön och orange-rosa (snacka om favoritkombinationer!) Efter NK började Viola skapa modetextilier för Mölnlycke Tuppen. Viola Gråsten levde 1910-1994 och idag är hennes design mycket eftertraktad.